Isaac Julien (Londen, 1960) is een pionier op het gebied van video- en installatiekunst, die voortdurend de grenzen van film als kunstvorm verlegt. Sinds de vroege jaren 80 maakt hij indrukwekkende installaties die het medium film verenigen met kunstvormen als fotografie, performance, muziek, en schilderkunst. Juliens werken vertellen belangrijke verhalen en geven prioriteit aan esthetiek, poëzie, beweging en muziek als communicatiemiddelen. Zo onderzoekt hij het potentieel van het medium om traditionele opvattingen over geschiedenis, ruimte en tijd af te breken én uit te breiden.

Inhoudelijk beweegt Julien zich op het snijvlak van verschillende vormen van maatschappelijk engagement. Sociale rechtvaardigheid is een constant aandachtspunt in zijn films. In het bijzonder reflecteert hij op de Zwarte en queer identiteit, waarbinnen hij zaken als klasse, seksualiteit en culturele geschiedenis voor het voetlicht brengt.

De tentoonstelling is een samenwerking met Tate Britain in Londen en K21 in Düsseldorf en wordt mede mogelijk gemaakt door het Blockbusterfonds, VandenEnde Foundation en UC Santa Cruz.

Beeld: Isaac Julien, Freedom / Diasporic Dream-Space No. 1 (Once Again…Statues Never Die), 2022, inkjet print on Canson Platine Fibre Rag. © Isaac Julien. Courtesy de kunstenaar en Victoria Miro